Miu Miu tiếp tục khẳng định vị thế của mình như một thương hiệu thời trang hàng đầu thế giới, theo báo cáo mới nhất từ nền tảng mua sắm toàn cầu Lyst. Thương hiệu này đã vượt qua nhiều tên tuổi nổi tiếng khác như Gucci, Saint Laurent, Burberry… để chiếm lĩnh vị trí dẫn đầu.

Trong suốt năm 2024, Miu Miu đã liên tục góp mặt trong top đầu bảng xếp hạng thương hiệu hot nhất do Lyst công bố. Không chỉ vậy, tạp chí Vogue cũng vinh danh Miu Miu là thương hiệu được săn đón nhất năm. Bên cạnh Miu Miu, bảng xếp hạng còn gọi tên các thương hiệu đình đám khác như Loewe, Saint Laurent, Prada, Coach… Điều này cho thấy xu hướng ‘quiet luxury’ vẫn chưa hề hạ nhiệt.

Loewe giữ vị trí thứ 2, tiếp tục chứng minh sức hút không thể xem nhẹ của ‘ông hoàng quiet luxury’. Dưới sự dẫn dắt của giám đốc sáng tạo Jonathan Anderson, Loewe đã biến những thiết kế tối giản thành tuyên ngôn thời trang mang đậm chất nghệ thuật. Saint Laurent cũng khẳng định đẳng cấp của một thương hiệu xa xỉ. Những bộ suit vai ngang chuẩn chỉnh, áo khoác dạ tối màu, phụ kiện da bóng sắc nét cùng bảng màu trung tính là dấu ấn riêng không thể trộn lẫn của Saint Laurent.

Việc các thương hiệu mang tinh thần quiet luxury cùng góp mặt trong top hot brand cũng phản ánh sự chuyển dịch thị hiếu của giới trẻ hiện nay: yêu thích những giá trị bền vững, kín đáo nhưng vẫn toát lên đẳng cấp thời trang. Miu Miu ra đời vào năm 1992, là sân chơi để nữ nhà thiết kế Miuccia Prada thỏa sức sáng tạo với những dấu ấn thời trang riêng biệt. Sự thành công hiện tại của Miu Miu là kết quả của một chiến lược thông minh: vừa thấu hiểu tâm lý thế hệ trẻ, vừa không ngừng làm mới chính mình.

Việc theo đuổi phong cách Y2K – trẻ trung, táo bạo nhưng vẫn đầy nữ tính giúp Miu Miu ghi điểm tuyệt đối với cộng đồng yêu thời trang. Đặc biệt, Gen Z – nhóm khách hàng đang nắm vai trò ‘chi phối’ thị trường thời trang luôn tìm kiếm những phong cách đủ nổi loạn, đủ mềm mại và cá tính và Miu Miu chính là thương hiệu làm được điều đó một cách hoàn hảo. Từ khi thổi bùng làn sóng ‘school girl sang chảnh’ với mini skirt, crop top ôm sát, những chiếc áo len cài cúc ngọt ngào, hay kính dáng mắt mèo, Miu Miu càng trở thành cơn sốt phủ sóng toàn cầu.

Các thiết kế của Miu Miu không cần quá phô trương vẫn dễ dàng viral, xuất hiện dày đặc trong các video ‘Get ready with me’, các hashtag triệu view hay lookbook đường phố mang đậm hơi thở đương đại. Miu Miu còn chứng minh đẳng cấp bằng những chiến dịch truyền thông cực kỳ ‘bắt trend’. Họ hiểu rằng thời trang bây giờ không chỉ là trên sàn diễn mà còn phải sống được ngoài đời thực trong các văn phòng, trường học hay thậm chí là… mạng xã hội.

Trong hai năm 2023-2024, Miu Miu giữ vững vị thế ‘trendsetter’ khi liên tục mở đường cho loạt xu hướng mới. Từ những micro-trend như chân váy siêu ngắn, áo quần dáng mini cho tới cú ‘comeback’ đầy sành điệu của phong cách preppy với cardigan. Đặc biệt, màn collab Miu Miu x New Balance đã cho ra đời đôi sneaker hot nhất năm, khiến giới mộ điệu phát sốt.

Bên cạnh độ nhận diện khủng và khả năng gây bão mạng xã hội, Miu Miu còn khéo léo kết nối thời trang cao cấp với tính ứng dụng. Những món đồ runway như túi Wander Bag, giày ballet, chân váy mini không bị ‘trưng bày’ trên sàn diễn mà nhanh chóng được đưa vào đời sống thường ngày.

Thời trang có thể thay đổi không ngừng nhưng sức hút của Miu Miu thì vẫn vững vàng. Không cần phô trương, không cần chiêu trò, nhà mốt nước Ý chinh phục trái tim tín đồ thời trang bằng tinh thần trẻ trung, hiện đại cùng một chiến lược sắc sảo đến từng chi tiết.

Trong bối cảnh thời trang và làm đẹp hiện nay, khái niệm về cái gọi là ‘đẹp’ đang trải qua một quá trình tái định nghĩa đáng kể. Thay vì theo đuổi sự hoàn hảo và chỉn chu như trước đây, một xu hướng mới đang nổi lên và thách thức các tiêu chuẩn làm đẹp truyền thống. Đó là xu hướng dirty core, một phong cách đề cao sự sờn cũ, lấm lem và xem đó là một dạng tái sinh hiện đại của tinh thần Indie Sleaze và Soft Grunge từng thịnh hành vào những năm 2000.

Xu hướng dirty core được thể hiện qua nhiều nghệ sĩ nổi tiếng như Jeon Somi và aespa, những người đã chọn phong cách này làm concept chủ đạo trong các dự án âm nhạc gần đây của họ. Đặc trưng của dirty core là sự phá cấu trúc trong trang điểm và phong cách, tạo ra một hình ảnh không bị gò bó bởi các quy chuẩn về sự gọn gàng và bóng mượt. Thay vào đó, dirty core đề cao sự bất toàn có chủ đích, như một sự phản kháng thị giác đối với sự hoàn hảo và đồng đều.

Không chỉ giới hạn trong lĩnh vực âm nhạc, dirty core cũng đang ảnh hưởng mạnh đến ngành thời trang. Các thương hiệu như Alexander DiGenova, Mowalola, Golden Goose, Prada, Gallery Dept., Surger, Sunday Off Club, và Balenciaga đã bắt đầu khai thác dirty core trong các thiết kế của mình. Họ sử dụng các kỹ thuật tạo hiệu ứng worn-in, hiệu ứng fading, patina, và dấu vết usage để tạo ra những món đồ thời trang mang đến cảm giác đã được sống, đã trải nghiệm, và đã cũ đi một cách rất thật.

Dirty core không chỉ đơn thuần là một xu hướng thời trang; nó còn là một biểu tượng của sự phản kháng đối với các tiêu chuẩn làm đẹp truyền thống. Phong cách này đề cao sự tự do và cá tính, cho phép mọi người thể hiện bản thân một cách tự do mà không cần phải tuân theo các quy chuẩn nghiêm ngặt. Qua đó, dirty core mở ra một không gian để mọi người khám phá và thể hiện cá tính của mình mà không sợ bị đánh giá hay gò bó.

Với sự xuất hiện và ngày càng phổ biến của dirty core, có thể thấy rằng khái niệm về cái đẹp đang được mở rộng và đa dạng hóa. Thay vì chỉ tập trung vào sự hoàn hảo và đồng đều, chúng ta bắt đầu nhận ra rằng sự bất toàn và không hoàn hảo cũng có thể là đẹp. Điều này không chỉ phản ánh sự thay đổi trong quan niệm về cái đẹp mà còn thể hiện sự đa dạng và tự do trong cách chúng ta thể hiện bản thân.

Xu hướng dirty core có thể được xem là một bước tiến quan trọng trong việc phá vỡ các rào cản và mở rộng định nghĩa về cái đẹp. Bằng cách chấp nhận và đề cao sự không hoàn hảo, chúng ta có thể tạo ra một cộng đồng cởi mở và đa dạng hơn, nơi mọi người có thể tự do thể hiện bản thân mà không sợ bị phán xét.

Tóm lại, sự nổi lên của xu hướng dirty core trong thời trang và làm đẹp là một tín hiệu rõ ràng cho sự thay đổi trong quan niệm về cái đẹp. Qua việc đề cao sự tự do, cá tính, và chấp nhận sự bất toàn, dirty core không chỉ là một phong cách mà còn là một biểu tượng của sự phản kháng đối với các tiêu chuẩn truyền thống. Điều này hứa hẹn sẽ mang lại một làn gió mới trong cách chúng ta tiếp cận và hiểu về khái niệm cái đẹp.

Sau hơn một thập kỷ chứng kiến những chu kỳ thăng trầm của làng mốt thế giới, kiểu giày hở mũi (peep-toe pumps) tưởng chừng đã lui vào hậu trường, trở thành một vệt ký ức đầu những năm 2000. Tuy nhiên, với loạt tín hiệu xuất hiện vào năm 2025, có vẻ như kịch bản cũ đang được viết lại.

Kiểu giày hở mũi vốn có một khởi đầu không mấy suôn sẻ. Chúng bắt đầu phổ biến vào những năm 1940 nhưng bị cấm vào Thế chiến thứ hai do bị gắn mác xa hoa phù phiếm và có thể chứa mối nguy hiểm tiềm tàng. Tuy nhiên, đến giữa những năm 2000, kiểu giày này bước vào thời kỳ hoàng kim, hiện diện trên loạt các sàn diễn, thảm đỏ và con phố mua sắm. Công chúng thường bắt gặp các ngôi sao và những cô nàng tiệc tùng phối kiểu giày đế dày, mũi hở cùng với đầm bodycon ôm dáng.

Tuy nhiên, chỉ sau vài năm rực rỡ, kiểu giày hở mũi cũng phải chịu kết cục của các mác “lỗi thời” và biến mất khỏi vòng thời trang. Lần cuối xu hướng diện giày mũi hở là thời điểm mà Cheryl Cole hay Sarah Jessica Parker mang vào khoảng năm 2009.

Sự trở lại của giày hở mũi trong bức tranh Y2K không chỉ là một nhánh phụ tình cờ của hoài niệm, mà là kết quả trực tiếp từ chu kỳ thẩm mỹ luôn xoay vòng trong ngành công nghiệp thời trang. Một khi họa tiết nanh sói (houndstooth), phom dáng peplum hay quần ống ôm đồng loạt tái xuất trên sàn diễn, thì việc một đôi giày vốn từng “làm mưa làm gió” từ đầu những năm 2000 trở lại gần như là điều tất yếu.

Từ sàn diễn New York đến Paris, từ thảm đỏ đến thời trang đường phố, giày hở mũi đang dần xuất hiện trở lại trong các bản phối được tính toán kỹ lưỡng. Các thương hiệu như Prada, Fendi, và Jude đang râm ran tạo nên làn sóng mới với các mẫu mule hở mũi và nhận được sự hưởng ứng của các ngôi sao.

Những ngôi sao từng gắn liền với làn sóng thời trang đầu vào giữa những năm 2000 như Sarah Jessica Parker, Katie Holmes hay Elle Fanning nay lại đang trở thành nhân vật chủ chốt trong cuộc hồi sinh này. Ở phía đối lập, các IT Girl như Lily-Rose Depp, Hailey Bieber hay Chloë Sevigny cũng đang cho thấy sự tiếp nối, mang đến góc nhìn mới mẻ về kiểu giày này.

Một hình thức phối giày hở mũi mới đang dần được ưa chuộng. Nhà thiết kế giày người Anh Penelope Chilvers chia sẻ: “Tôi rất thích khi thấy giày hở mũi được phối cùng quần tất len gân hoặc tất cotton cao đến đầu gối”. Bản thân cô cho rằng việc kết hợp kiểu giày với quần jeans sẽ tạo nên tương phản giữa cao và thấp thú vị.

Công thức phối màu ton-sur-ton được xem là một sự lựa chọn an toàn nhưng hiệu quả, ở đó, kiểu giày này hiện hữu một cách tự nhiên trong bản phối. Cùng với đó, tận dụng cấu trúc trang phục cũng là cách để khai thác hiệu quả thiết kế hở mũi.

Mùa thu cũng là điều kiện thuận lợi cho những bản phối lớp phát huy hiệu quả. Những đôi giày có quay hậu mũi hở nhỏ phối cùng tất giữ ấm chân mang lại cảm giác vừa mềm mại vừa cá tính.

Chất liệu là yếu tố tiếp theo giúp giày hở mũi tạo cú hích mùa thu. Bên cạnh da bóng truyền thống, satin, raffia hay thậm chí chất liệu dệt kim cũng được đưa vào cuộc chơi. Chính sự đổi mới này giúp kiểu giày “kén chọn” trở nên gần gũi và đa dạng hơn trong cách phối.